Situación de los ilustradores en México

Hey, me gustaría compartir este link http://www.eluniversal.com.mx/sociedad/2034.html

Habla sobre cómo suele ser el trato a los ilustradores en México por parte de las Editoriales (no todas) y creo que es importante saberlo para tratar de hacer que las cosas sean más justas, porque también debemos intentar poner nuestro granito de arena.

Espero a alguien más le interese compartirlo :)

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I would like to share this link http://www.eluniversal.com.mx/sociedad/2034.html

It talks about how publishers usually deal with illustrators in México and I think it is important to know it and try to make things more fair, because we have to put some effort as well.

Hope anybody else would like to share it :)

Productos Casquilla n.n

Ya había presentado mi tiendita en Zazzle donde pueden adquirir artículos con ilustraciones, como tazas, mousepads, llaveros, etc.

Ahora he tenido el honor de que Honeybee Gallery haya abierto una sección con algunos de mis trabajos originales en venta, y los pueden ver AQUÍ

I had presented my little shop at Zazzle, where you can get stuff with illustration, such as mugs, mousepads, keykeepers, etc.

Now I had the honor of Honeybee Gallery opening a section with some of my original work on sale, and you can get them HERE.

Originales en venta en Honeybee Gallery / Originals on sale at Honeybee Gallery

Además, impresiones en Giclée y foto impresiones bajo demanda en PODGallery, en la sección PODKids. ¡¡Visita Mi Galería!!

Plus, Print on Demand Giclée and Photo prints at PODGallery, on section PODKids. Visit My Gallery!!

Algunas de las imágenes que se pueden encontrar en POD / Some of the images you can find at POD:

¡¡¡FELIZ DÍA DEL NIÑO!!!

(30 de Abril - Día del Niño en México)
Eso, pues, muy Feliz feliz día del niño tanto a los pequños como a los grandes... no hay qué dejarse agüitar con la influenza, ¿no? :)


(April 30th - Kids Day in Mexico)
Very Happy happy Kid's Day to every little one as well as big one... no need to let oneself down with the flu, right? :)

Proceso de Ilustración tradicional

(Traditional illustration process)

Helloou, hoy por fin vengo a actualizar a esta pobre y abandonado blog. Hoy les traigo un proceso de más o menos cómo suelo trabajar cuando ilustro con acrílicos. Comenzamos...
Hellooo, today I finally come here to update this poor and abandoned blog. Today I bring you a process of how I use to work when illustrating with acrylics. Let's start...

#1 Boceto.
Siempre, siempre, siempre hago un boceto de lo que voy a hacer, a menos que sea algún ejercicio warro. Lo mejor es tener siempre un boceto donde pueda rayonear, enmarranar, tomar decisiones, etc... Aprovecho el boceto para hacer apuntes de lo que se me ocurra: que si voy a poner ciertos brillos, que si se me ocurre usar ciertos colores, etc.
#1 Sketch.
I always, always, always sketch first whatever I'm gonna do, except, probably, if I'm just doing a rough exercise. The best is to have a sketch where you can doodle, stain, take decisions, etc... I use the sketch to take notes of any idea: where I'm putting highlights, if I want to use certain colors, etc.
#2 Comenzando.
Ya que tengo el boceto, lo que suelo hacer es pasarlo con papel carbón al soporte sobre el cual voy a pintar; delineo para que no se me pierda el lápiz y claro, tengo el boceto de referencia ;) Entonces empiezo a meter algo de pintura. En mi caso, me gusta empezar del fondo hacia el frente, para que no se me vayan a perder los personajes. En esta ilustración comencé marcando ligeramente algo de sobra, porque quería que se viera oscura esa área, así que usé un color oscuro, en este caso, gris, pintando más fuerte donde habrá más sombra y más aguado donde hay menos (cuidado con meter mucha agua, porque puede hacer daño al papel).
#2 Starting.
Once I have the sketch, I use carbon paper to transfer the sketch to the paper I'm gonna use; then I mark the line, so it won't get lost and, of course, I keep the sketch as a reference ;) Then I start introducing slightly quantity of paint, In my case, I like to start painting from background to foreground, so the characters don't get lost. In this illustration I began pointing some shadowing slightly, because I wanted to darken that area, so I used a darker color, gray in this case, and painted stronger where the heavier shadows go, and softer as the shows decreased (be careful of using too much water, it might damage the paper).
#3 Pintando.
Ya una vez que se perdió el miedo no queda más que seguir pintando. En los siguientes pasos se puede ver a qué va el asunto: lo normal (para mÍ) es primero poner una base, algo suave, que va a servivir para orientarse, para ir delimitando y trabajar en base a una tonalidad; después se va trabajando en los detalles (ver las diferencias de los árboles y el follaje entre las imágenes). Es muy común comenzar a pintar las partes iluminadas y claras primero, lugo los medios todos y al final las sombras y partes más oscuras; yo suelo pintar con un tono medio de base, aplicado un poco rebajado con agua y encima voy trabajando con las luces, los medios y las sombras. También se pueden agregar brillos al final, por encima, con una capa gruesa de pintura... aahhhhh, las bondades del acrílico :)
#3 Painting.
Once we've lost the fear, there's nothing else to do but keep painting. In the next images you can see what it is about: the usual (for me) is to use a base color, something light, that's going to be useful to orientate, delimitate and work on base of a tone; then we can work on the details (see the differences of the trees and bushes between images). It is usual to start painting the highlight zones first, then the midtones, and the shadows at the end; I use to apply a middle tone base, with some water, and over that, I work with the highlights, midtones and shadows, adding more and more paint. Some shines and highlights can also be added at the end with a gentle quantity of paint... Oh, sweet acrylic

#3.2 Personajes.
Me gusta dejar los personajes para el final, siento que es más práctico, ¿qué no es lo común?
#3.2 Characters.
I like to leave character for the end, I feel it is more practical, ¿isn't it the common thing to do?


#4 Remates.
Ya que está todo pintado, hay qué ver si todo está en orden, si es necesario dar algunos detalles, una sombra por aquí, un brillito por allá... si se nos olvidó pintar algún área pequeña, etc. Yo lo que hago al final es delinear con lápiz, sí, también sombreo un poco con lápiz en algunos lados, me gusta mucho lo que aporta el lápiz en el acrílico!! El marco que delinea la imagen está con lápiz carboncillo, que es más fuerte; me agrada cómo va para ciertos detalles, pero para mí es muy fuerte como para contornear toda la imagen.
#4 Finishing touches.
Now everything is painted, is time to check everything's OK, if it needs some more details, a shadow here, a shining there... if we forgot to paint a small area, etc. What I do at the end is to mark the line with pencil, yeap, also shadow a bit with pencil, I love the pencil-acrylic team!! The board line is made with charcoal pencil, which is stronger; I like it how it looks for some details, but for me it is too strong for all the image, so just the border.

#5 Fin.
Ya que quedó la imagen, se le puede meter algún fijador (sobretodo para que no se vaya a correr el lápiz). Yo escaneo en alta resolución (300dpi, formato TIFF) y si es necesario se limpia en photoshop... a esta ilu yo le quité el contorno blanco del papel (que ya no se veía tan blanco...), limpié con cuidado las orillas de la imagen y el marco con borrador... que no se viera masticado y le dejé fondo blanco... y LISTO.
#5 End.
Once the image is done, you can add some varnish (specially to avoid pencil accidents). I scan on hi-res (300dpi, TIFF format) and clean in Photoshop if needed... on this illo, I cleared the white paper borders (which wasn't that white at the end), cleaned carefully the image edges with the eraser, and left the white background... and READY.

Espero a alguien le haya entretenido y/o gustado y/o servido.
Hope anybody have had fun and/or liked and/or been helped.

Artistas con ♥

Bueno, aquí compartiendo esta info; "Artistas con ♥" es un evento para recaudar fondos para la Asociación Española Contra el Cáncer y conciste en una exposición colectiva donde se ponen a la venta las obras, artesanías y demás donadas por artistas que lo deseen.

Más info en el blog http://artistasconcorazon.blogspot.com/

Nuevos artículos para Don San Valentín

Eso, pues, si quieren regalar algo que no sea excesivamente ñoño, solo un poquito ;P Ahí colgué algunos productitos en Zazzle, que espero le gusten a alguien jiji n_n

Boletín SCBWI México y España

Hola, gente-blog

Quisiera compartirles esta info a quienquiera que esté intersado:

Se trata de un boletín electrónico llamado "La Cometa" lanzado por los Regional Chapters de México y España de la SCBWI (Society of Children Books Writers and Illustrators). Con información sobre libros para niños, convocatorias, conferencias, artículos breves de interés para autores, ilustradores, bibliotecarios, market news, etc. EN ESPAÑOL

Si quieren ser incluídos en la lista, manden email a Judy Goldman:

s c b w i l a c o m e t a [arroba] g m a i l [punto] c o m

(sin espacios, sin corchetes y con símbolos en vez de las palabras)


Si gustan correr la voz, ¡¡adelante!!

Mi tiendita en Zazzle

CasquillaSHOP abre sus puertecitas al público.

Básicamente en CasquillaSHOP hay productos con ilustraciones propias, llevados al público gracias a Zazzle. Aquí pongo un par de muestras de productos para que le echen un ojazo; espero les gusten:

Taza de vaquita
Taza de helado

¿Les gustó? ¿quieren ver más, invitar a alguien, etc.? Aquí el link: CasquillaSHOP

Au revoir!!

"Poemitas de Maíz"

Pequeña nota...

Hace ya rato que fue publicado, pero apenas unas pocas semanitas atrás que me llegaron las muestras de este librito de poemas infantiles de Roberto Aliaga, publicado por el CEDMA (España).


Los poemas de Roberto son muy variados, lindos y agradables de leer y la verdad disfruté mucho ilustrando este libro y debo decir que se siente bien tener en manos un producto finalizado donde aparece tu trabajo, es algo curioso que ojalá siga sucediendo X) .


Yeap.

Chighur

El buen Anton Chigurh... ¿quién necesita más?

creeeeeeeooo que caaaaaasiiiiiiii logro su mirada desprovista de alma jejeje aquí se ve más bien como....mmm...triste? jajaja, pero lo disfruté, porque me la pasé observando su frío y lindo rostro, me desestresó :)

Orden en la sala

Pues ahí está, el buen restirador supuestamente recogido y bien organizado... aunque esa tablita de la derecha ya la he caducado, servía para cortar, pero hace poco adquirí uno de esos tapetitos especiales para eso y bien, solo lo he calado una vez con hoja de máquina, sirvió de maravilla (mi tabla desvariaba), a ver cómo nos va con él; yo deposito muchas esperanzas, se le ve animoso y dispuesto a colaborar y espero dure muchos años (no se gran cosas acerca de esos tapetes...)

Tengo un montón de cosas en el restirador pues no tengo un buen lugar donde ponerlos que esté a la mano y que no se me olvide que tengo cosas ahí, pero espero solucionarlo con una cajonera, tarde que temprano, ya veremos... aunque aun con algo así es probable que siga teniendo varios invitados desparramados en el lugar, ni modo, es que no tengo remedio.

Zona de desastre

En un grupo de ilustradores de E.U. (de Yahoo) se hizo una especie de concurso o colaboración de estudios de trabajo de ilustradores en su etapa desordenada y me inspiró a subir mi propia zona de desastres, aunque no llega a estudio, como quien dice, pero en fin. Como se puede apreciar, suelo escribir muchas notas como especies de 'recordatorios'... el problema es que no recuerdo leerlos ¬¬, pues entre tantos se me pierden jaja. También tengo compañeras arañas que viven en los alrededores y polvo y más polvo. Pero luego les muestro cómo, por arte de magia vuelve el orden a mi restirador.

En fin, pueden checar los estudios de otros ilustradores aquí http://brendapinnick.typepad.com/ (están a la izquierda), se entretiene uno tanto viéndolos ;)

Boda Loca

Pues esta fue una ilustración para un concurso cuyo premio era un año de membresía para la SCBWI, pero no ganó, ni siquiera mención ni nada. Pero en fin, la vida de una ilustración no termina en un concurso y pues aquí la dejo para que siga viendo al mundo jejeje...

Polo Norte

Bueno, aquí va de lo primero para mi blog, espero -como me han aconsejado- no descuidar mucho al recién nacido.



Esto fue para un cuentito de una chica que va a autopublicar, a ver cuándo sale el librito.

Este primero es el boceto, después de algunos arreglos: en el polo norte, en los renos adultos y en el pequeño reno que realmente pareciera que está cayendo.

Y ta-dá: A color...

Este final está en acuarelas más algunos toques en digital, como la nieve, las estrellas, el recuadro para el texto y detallitos de limpieza general. Fue muy pesado de hacer por tanto detalle y fácil me tomó más de 10 horitas hacerlo -_- , sí, tal vez soy muy lenta o quizá sea normal, no lo sé, pero creo que el esfuerzo que valió la pena.

Por cierto, un saludo a todos los que me dieron la bienvenida y no tuve chacita de pasar a saludarlos o lo intenté pero o el blogger está muy necio o mi compu anda chiflada.

HOLA

HOLA, ni más ni menos, para comenzar con este blog, que espero atender con cariño y no descuidarlo demasiado... a ver qué va resultando.